Bang & Olufsen （ 以下简称 B&O ） 携手藤原浩位于东京的设计工作室 Fragment Design，推出全新联名系列，对品牌四款具有代表性的经典作品进行重新演绎。三十余年来，藤原浩的生活中一直有 B&O 相伴。从工作室到城市街头，再到那些塑造全球文化的创作浪潮，B&O 的设计始终在他身边。此次发布并非一个起点，而是一场延续：一段由记忆、工艺与直觉共同铸就的经久对话。该系列以 Fragment 标志性的纯黑配色，搭配 B&O 精密铣削的铝材，重新诠释了便携式扬声器 Beosound A1、头戴式耳机 Beoplay H100、建筑感十足的 Beosound Shape，以及经典的 Beosystem 9000c。在这些作品中，克制的设计语言让工艺本身成为不言自明的主角。

传承 B&O 一个世纪以来的设计与创新传承，这次联名源于双方追求经久耐用的共同信念。从藤原浩入手的第一件 Beocenter 2300，到 Beosystem 9000 等里程碑式作品，B&O 的经典作品无不以精湛的工艺、可持续理念与文化共鸣为标志。少有人能像藤原浩那样，如此深刻地理解这一理念。他与品牌的渊源跨越了三十多年，这背后，是他作为音乐人以及这一代最具影响力的创作者之一的视听审美。

Fragment Design 的创始人藤原浩表示：“这次联名一直是我的梦想。早在90年代，我就以 B&O 的家庭音响系统为核心来打造自己的家。这个品牌一直是我在声音设备上的首选，这次合作就像我们共同旅程中一次有意义的延续。“

Beosound A1

作为东京的一位先锋 DJ 和文化引领者，藤原浩在1990年代深刻影响了日本的创意格局——他将 B&O 的作品带到前沿，面向新的受众。如今，它在这个该系列中得到了清晰的呈现：以当代视角重新审视品牌可持续的设计理念，通过Fragment精致而克制的美学，为经典作品注入新的表达。

凭借数十年来对铝工艺的深厚积淀，B&O 以匠心重新演绎品牌标志性材质，将其打造为承载 Fragment 经典黑色美学的艺术画布。品牌首次将高度专业化的阳极氧化与手工抛光工艺应用于部分便携作品，打造出一种独特的富有流动感的高光镜面效果。

    Beoplay H100

B&O 高级设计总监 Kresten Bjørn Krab-Bjerre 表示：“在这次与 Fragment Design 的合作中，我们首次在便携作品上采用了高度手工化的阳极氧化与抛光工艺。这种精工细作的方式，带来了一种只有手工才能实现的质感，真正赋予了 Fragment 标志性黑色鲜活生命力。”

该系列中的每一件作品都饰有 Fragment 标志性的双闪电标识和品牌字样。Beoplay H100 的左侧耳罩上印有标识，并搭配高光铝材细节。Beosound A1 则在网罩下方呈现这一图案。七片 Beosound Shape 扬声器系统经过精心搭配，以黑色与灰色织物排列出一组微妙的花朵造型，并点缀铝制品牌标识。Beosound 9000c 则与Beolab 28 扬声器及 Beoremote One 遥控器组成声音系统，将哑光黑色表面与光泽感天然铝材巧妙融合， CD 压片及扬声器支架处融入双方的合作标识。

Beosound Shape